Sinfonia n. 9 in re minore, op. 125

Data di composizione:1822-febbraio 1824 (primi abbozzi dal maggio 1815)
Prima esecuzione: Vienna, Teatro di Porta Carinzia, 7 maggio 1824
Prima edizione: Schott, Mainz, agosto 1826
Dedica: Federico Guglielmo III di Prussia
Organico: Soprano, Contralto, Tenore, Baritono; Coro (SATB); ott., 2 fl., 2 ob., 2 cl., 2 fag., cfag.; 4 cor., 2 tr., 3 trb.; timp., tiang., gc., piatti; archi

1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso (re minore; 2/4)
[ms. 1] Introduzione. Su pedale di dominante (la) gli archi in presentano un disegno discendente a salti, di due suoni, in progressiva intensificazione dinamica e testurale: è l’anticipazione del successivo Motivo A1
[ms. 16] Esposizione. Tema principale del primo gruppo tematico tema (Motivo A1) affidato alla piena orchestra all’unisono, diviso in due parti (la prima discendente e a salti, la seconda caratterizzata da un elemento ritmico destinato in seguito ad un impiego pervasivo). Sul Motivo A1 si innesta, con una improvvisa modulazione, la breve frase discendente di un motivo secondario (Motivo A2), a cui risponde una nuova idea in piano dei fiati (Motivo A3)
[ms. 36] Ripresa dell’Introduzione, ma ora su pedale di tonica (re)
[ms. 50] Transizione. Ripetizione del Motivo A1 abbreviato, nel tono della sottodominante (Si bemolle) e iterazione dell’"elemento ritmico caratteristico" dello stesso Motivo A1 che culmina in un nuovo motivo presentato in imitazione tra violini e fiati (Motivo B, ms. 63), chiaramente derivato dal Motivo A2
[ms. 74] Secondo gruppo tematico. Prima idea, in imitazione tra legni e corni (Motivo C1)
[ms. 80] Seconda idea (Motivo C2), ancora ai legni sostenuti ora da nervose scalette ascendenti degli archi
[ms. 92] Terza idea (Motivo C3), dal profilo discendente e in crescendo, in scambio tra violini e clarinetti con fagotti, conclusa da un ‘inciso ritmico (Motivo C4)
[ms. 110] Episodio conclusivo, basato sul ritmo del precedente Motivo C4, con idea in progressione, in alternanza tra modo minore e maggiore (Motivo D, ms. 120), di profilo scalare discendente come la maggior parte del materiale motivico di questo primo tempo e basata su quell’"elemento ritmico caratteristico" del Motivo A1 già utilizzato nella Transizione
[ms. 159] Primo Sviluppo. Prima parte: elaborazione dell’idea dell’Introduzione conclusa dal Motivo C4 e da un dialogo dolente tra i legni (basato sull’"elemento ritmico caratteristico") che racchiudono una drammatica apparizione in piano del Motivo A1 (ms. 197)
[ms. 218] Seconda parte: grandioso fugato basata sulla seconda parte del Motivo A1
[ms. 275] Terza parte, basata sul Motivo C2 che si salda in seguito col "dialogo dolente" già utilizzato nella prima parte dello Sviluppo
[ms.301] Ripresa variata: Introduzione (su pedale di tonica ma in modo maggiore), Motivo A1 (ms. 314) nel tono d’impianto, non più all’unisono ma diviso tra archi e fiati; transizione affidata al Motivo A2 (ms. 327); Secondo gruppo: Motivo C1 (ms. 339), Motivo C2 (ms. 345), Motivo C3 (ms. 359), Motivo C4 (ms. 370), episodio conclusivo (ms. 377)
[ms. 427] Secondo Sviluppo. Prima parte: elaborazione in crescendo del Motivo A1 su pedale di oboi e corni
[ms. 453] Seconda parte: elaborazione dei Motivi C3 e C4
[ms. 469] Terza parte, basata sulla seconda parte del Motivo A1 e conclusa prima dal Motivo C3 e infine dal "dialogo dolente" già udito nel Primo Sviluppo
[ms. 513] Coda, con estrema grandiosa asserzione del Motivo A1.

2.Molto vivace (re minore; 3/4)
[ms. 1] Sezione Principale (Scherzo). Motto d’apertura a salti d’ottava e Motivo principale, da esso derivato (Motivo E, ms. 9), trattato come soggetto di un fugato a cinque voci che culmina nella ripetizione del Motivo E a piena orchestra
[ms. 77] Frase di collegamento, affidata ai legni in piano sostenuti dagli archi col ritmo del Motto (testa del Motivo E)
[ms. 93] Motivo secondario, di sapore bandistico (Motivo F) affidato ai fiati e sempre sostenuto dal ritmo del Motto
[ms. 117] Seconda frase di collegamento, con motivo degli archi (Motivo G) derivato dal Motivo F e Coda (ms. 127) basata su un’idea in scambio tra archi e fiati ricavata dal Motivo E
[ms. 150] Ritornello (ripetizione da ms. 9)
[ms. 151] Sezione di transizione, basata sul ritmo del Motto
[ms. 177] Ripresa variata: fugato dei legni col Motivo E in crescendo; ripetizione a piena orchestra dello stesso motivo (ms. 272); frase di collegamento (cfr. ms. 77), ulteriormente espansa; Motivo F (ms. 330), seconda frase di collegamento (abbreviata, ms. 354)e coda
[ms. 399] Ritornello (ripetizione da ms. 151)
[ms. 408] Chiusa, in accelerazione, con la testa del Motivo E
[ms. 426] Trio (Presto; tempo tagliato). Nuova idea pastorale di oboi e clarinetti (Motivo H), contrappuntata dallo staccato del fagotto, con ritornello
[ms. 434 bis] Risposta degli archi (Motivo J)
[ms. 450] Ripresa del Motivo H con nuova orchestrazione (al corno con contrappunto di violini, poi al fagotto con contrappunto dell’oboe, infine ai violini e flauto con contrappunto di fagotti, violoncelli e contrabbassi in grandioso crescendo)
[ms. 503] Ritornello (ripetizione da ms.434 bis)
[ms. 504] Coda del Trio, col Motivo H
[ms. 544] Ripresa integrale dello Scherzo (Molto vivace; 3/4), ma senza il secondo ritornello (cfr. ms. 399)
[ms. 939] Coda dello Scherzo, col Motivo E ed estrema, fugace apparizione del Motivo H.

3. Adagio molto e cantabile (si bemolle maggiore; C)
[ms. 1] Sezione A. Introduzione: pedale di archi con dispiego di fagotti e clarinetti verso il registro acuto e Motivo principale: prima frase (Motivo L1), ai violini con risposta in eco ai fiati della sua ultima parte; seconda frase (Motivo L2), orchestrata similmente; terza frase (Motivo L3) ancora ai violini e risposta integrale del clarinetto
[ms. 25] Sezione B (Andante moderato; 3/4; re maggiore), con nuovo intenso motivo di viole e violini secondi (Motivo M), alla cui ripetizione (ms. 33) si aggiunge l’oboe
[ms. 43] Sezione A variata (Tempo I), col Motivo L ornato a quartine di sedicesimi mentre le risposte di clarinetti e fagotti rimangono praticamente uguali a quelle della prima volta
[ms. 65] Sezione B variata (Andante moderato; 3/4; sol maggiore), col Motivo M ai legni sopra un lungo pedale dei corni,
[ms. 83] Sezione C (Adagio; C; mi bemolle maggiore), col Motivo L1 al clarinetto in un’atmosfera rarefatta
[ms. 99] Nuova variazione della Sezione A (Lo stesso tempo; 12/8; si bemolle maggiore), col Motivo L ai violini primi, ulteriormente espanso
[ms. 120] Coda, annunciata da una fragorosa fanfara, basata sul Motivo L intersecato e sovrapposto ad alcuni elementi del Motivo M.

4. Presto (re minore; 3/4)
[ms. 1] Prima parte (strumentale). Introduzione: fanfara dei fiati interrotta per due volte dal recitativo di violoncelli e contrabbassi (Motivi N1 e N2)
[ms. 30] Primo episodio, basato sulla ripresa dei motivi principali della Sinfonia: citazione dell’Introduzione del primo movimento (Allegro ma non troppo; 2/4), subito interrotta dal recitativo dei bassi (Motivo N3; Tempo I; 3/4)
[ms. 48] Citazione del Motivo E (Vivace), interrotta come prima dal recitativo (Motivo N4; Tempo I)
[ms. 63] Citazione del Motivo L1 (Adagio cantabile; si bemolle; C), e nuova interruzione col recitativo (Tempo I. Allegro; 3/4)
[ms. 77] Anticipazione del Tema della Gioia ai legni, su pedale dei corni (Allegro assai; re maggiore; C); recitativo conclusivo (Motivo N5; Tempo I; Allegro; re maggiore; 3/4)
[ms. 92] Secondo episodio (Allegro assai; re maggiore; C): Tema della Gioia (due frasi, Motivi O1 e O2, quest’ultima ripetuta) esposto dai bassi, poi a violoncelli e viole con contrappunto del fagotto, ai violini, e infine ai fiati accompagnati dalla piena orchestra (ms. 164)
[ms. 187] Epilogo, con gioioso motivo secondario (Motivo P)
[ms. 201] Sezione di collegamento, con nuova idea di flauti e violini, ripresa in accelerazione a piena orchestra
[ms. 208] Seconda parte (corale, su testo tratto dall’"Ode alla Gioia" di F. Schiller). Ripresa della fanfara introduttiva (Presto; re minore; 3/4) e Recitativo affidato al Baritono solista (Motivo N1, sua variazione e seconda parte del Motivo N5).
[ms. 237] Ripresa variata e ampliata del Secondo episodio della prima parte (Allegro assai; re maggiore; C), con l’intervento del quartetto vocale dei solisti e del coro: Motivo O al basso solista e sua ripetizione corale; Motivo P utilizzato come collegamento (ms. 264); Motivo O al quartetto dei solisti (ms. 269) e risposta del coro (Motivo O1, ms. 285); collegamento (Motivo P) ed epilogo (ms. 296) col Motivo O variato prima dai solisti poi dal coro (ms. 313)
[ms. 331] Terzo episodio (Alla marcia. Allegro assai vivace; si bemolle maggiore; 6/8): variazione del Motivo O1 in stile di banda militare, prima ai fiati (Ottavino, oboi, clarinetti, corni) sostenuti da percussioni "alla turca" (triangolo, cimbali e tamburo) quindi ripetuto col contrappunto del tenore solista e suggellato dalla chiusa del coro (ms.411).
[ms. 431] Quarto episodio. Doppio fugato (attraverso il quale si opera la transizione al tono di re maggiore) basato su soggetti proposti rispettivamente da Clarinetti e Violini secondi (Motivo Q) e da fagotti e bassi (Motivo R); culminante in un unisono generale sul suono fa diesis, con oboi e fagotti a preannunciare il ritorno del Motivo O
[ms. 543] Quinto episodio: Motivo O affidato al coro e alla piena orchestra
[ms. 595] Sesto episodio (Andante maestoso; sol maggiore; 3/2): Corale, intonato dal coro, con nuovo, severo motivo (Motivo S)
[ms. 619] Seconda sezione, in fa maggiore, con la seconda frase del corale
[ms. 628] Terza sezione (Adagio ma non troppo, ma divoto; sol minore)
[ms. 656] Settimo episodio (Allegro energico, sempre ben marcato; re maggiore; 6/4). Doppio fugato che ha come soggetti il Motivo O1 e il Motivo S presentati rispettivamente dai soprani del coro raddoppiati da oboi e flauti e dai contralti raddoppiati da violini e ottoni
[ms. 732] Sezione di collegamento
[ms. 765] Ottavo episodio (Allegro ma non tanto; tempo tagliato), col Tema della Gioia variato (Motivi O3 e O4) e trattato in imitazione in progressiva intensificazione dinamica e testurale; breve sezione di collegamento (Poco Adagio, ms. 812) e ripresa del Motivo O4 (Tempo I, ms. 816) in crescendo
[ms. 834] Nuova breve sezione di collegamento (Poco Adagio), conclusa in rapida accelerazione (Poco allegro, stringendo il tempo, sempre più Allegro; tempo tagliato)
[ms. 853] Coda (Prestissimo), con la testa del Motivo S accelerata che si salda al Motivo O4 in un grandioso crescendo a pieno organico; improvvisa sospensione (Maestoso; 3/4; ms. 918) e stretta conclusiva (Prestissimo; tempo tagliato; ms. 922)